Monday, February 21, 2005

MOVIMIENTOS CONTRACULTURALES

hippie


¿LOS MOVIMIENTOS CONTRACULTURALES ESTÁN RELACIONADOS DIRECTAMENTE CON LAS IDEAS DE FREUD?


Para Freíd, el hombre es un ser que está en permanente lucha y agonía con el interior. La cultura siempre restringe al ser humano y provoca un malestar, lo cual se ve reflejado en los movimientos contraculturales, en donde estos se encuentran en oposición con lo establecido por la cultura, las tradiciones y los términos de la cultura tradicional. La cultura tradicional en la que nacemos y crecemos que es, a su vez; todo un gigantesco sistema de información desarrollado a lo largo de la historia, incluye todo lo que los grupos sociales y la sociedad entera, han tenido que vivir y pasar, como también en la que han tenido que creer.

El desarrollo de la personalidad, tanto de las capacidades intelectuales como la moral y el alcance de nuestra personalidad, son funciones básicas de la cultura en que nacimos. Los movimientos contraculturales son producto de las diversas reacciones individuales, manifestadas en la parte psicológica de las personas que se relacionan directamente con los impulsos o motivos individuales como la sexualidad o la búsqueda del poder.

Freud descubre que la represión es también inconsciente. La angustia es el miedo del “YO” ante la censura, llamada “superyó”. El “YO” reacciona mediante métodos de defensa; el ELLO, que se compone de todas las pulsiones innatas reprimidas y finalmente el SUPERYÓ que equivale a una moral pasada de moda que resulta de la interiorización de las prohibiciones familiares. Estas tres estructuras establecidas en la teoría freudiana las podemos identificar en los movimientos contraculturales; el yo era la parte conciente de las personas que reaccionaban en defensa del superyo, puesto que el superyo era precisamente a lo que se oponían, el superyo era el pensamiento arcaico que estaba lleno de prohibiciones, que incluye la tradición familiar, la tradición cultural, como por ejemplo un no al sexo, a las drogas, etc. El ello era todo lo que tenían reprimido, todo lo que querían hacer y todo lo que lograron hacer como meter hongos, fumar marihuana, tener sexo abierto, en el cual dejaban fluir sus impulsos, de esta forma predominan los sentimientos carnales.

Por lo tanto consideramos que notoriamente las ideas de Freud se ven reflejadas en los que fueron los movimientos contraculturales.

INTRODUCCIÓN

Desde hace algunos años, encontramos jóvenes vestidos de forma diferente y estrafalaria, que se conducen de manera no convencional en casi todos los aspectos de su vida. Son grupos que no están de acuerdo con la manera tradicional de comportarse, pensar y ser: son las tribus urbanas.

El término contracultura fue acuñado en la época de la posguerra en Estados Unidos y surgió como una rebeldía contra los llamados "hombres estables: patriotas ultra conservadores mayores de 35 años, cuya mentalidad de los "Hombres Estables" contrastaba muchas veces de forma violenta con los movimientos contraculturales, tales como el movimiento hippie, punk, entre otros .

Muchos intelectuales de la generación de la Onda, los que vivieron su juventud en los años 60, plantean que las tribus urbanas forman más que culturas, contraculturas.


punk


El escritor José Agustín manifiesta su concepto de contracultura: "...es toda una serie de movimientos y expresiones culturales, regularmente juveniles, colectivos, que rebasan, rechazan, se marginan, se enfrentan o trascienden la cultura institucional. Y por cultura institucional se da a entender a la cultura dominante, dirigida, heredada y con cambios para que nada cambie, muchas veces irracional, generalmente enajenante, deshumanizante, que consolida al status quo y obstruye, si no es que destruye, las posibilidades de una expresión autentica entre jóvenes, además de que aceita la opresión, la represión y la explotación por parte de los que ejercen el poder, naciones, centros financieros o individuos..."


ANTECEDENTES REMOTOS

ROMANTICISMO (1780-1830)

El movimiento romántico apareció como protesta del ideal Moderno e Ilustrado del hombre, que lo despojaba de sus emociones y sentimientos profundos poniéndolo básicamente como ente de razón. En cierta forma todas las expresiones de subcultura son herederas del ROMANTICISMO.
Amor por la naturaleza como objeto explotable.
Libertad, El romántico siente una fuerte admiración por todos aquellos seres que están fuera de la ley (piratas, bandoleros, vagabundos), a los que considera como verdaderos símbolos de la libertad

El amor, Se idealiza el amor hasta el punto de considerar a la mujer como un ser que lleva a Dios. El amor es considerado como un principio divino.


VANGUARDIAS

DADAISMO: Su propuesta es demoler lo existente, sembrar confusión, derrocar valores tradicionales, e incluso, el Arte mismo

SURREALISMO: Construye de veras una concepción del arte y de la vida.


ANTECEDENTES RECIENTES

GUERRA FRIA(1945)

Se da el comunismo que es un Estado totalitario donde hay falta de:
- Libertad de conciencia (de expresión, de información, de educación)
- Libertad de políticas (de asociación, y en general de participación independiente – individual y grupal
– En la formación de la voluntad estatal)
- Libertad económica (de propiedad individual, de producción, de comercio).

Al imponer el comunismo por la fuerza y dejar de respetar los derechos propios de quienes se oponen al comunismo, pasa a convertirse en un sistema que atenta contra la libertad y el desarrollo humano. En todos los países donde se aplicó ha recibido (al menos por un tiempo) el apoyo de gran parte de la población, y al mismo tiempo se ha obligado a quienes se oponían a aceptar esta ideología, o a sufrir las consecuencias.


MOVIMIENTOS CONTRACULTURALES (1965)

Surgen como una oposición a la sociedad de consumo y al totalitarismo donde el control del estado afecta la libertad individual

- ALTA CULTURA
- CULTURA POPULAR


ALTA CULTURA

MAYO DE 1968

ANTECEDENTES REMOTOS

- (1871) Se presenta una efímera conquista de los obreros franceses que dejo sentados los principios autogestionarios (consejos y asambleas) que habrían de servir de base a la organizaron estudiantil un siglo mas tarde.

ANTECEDENTES RECIENTES

- Aparición de movimientos por la paz que desde finales de los años 50 recorrieron Europa, centrados en la denuncia y la movilización ciudadana contra el peligro de una guerra nuclear
- Conflicto de Argelia (1954-1962)
- Guerra de Vietnam.

DESARROLLO

Fue el crisol en el que se desarrollaron todos los síntomas del malestar que arrastraba la sociedad francesa. Dicha movilización que despertó en Francia la guerra en Argelia, sensibilizo fuertemente a la sociedad, y dejo el terreno fértil para el surgimiento de una nueva izquierda. (Nouvelle Gauche). Los estudiantes también se oponían al totalitarismo, al control del estado sobre la libertad individual, a la vez que a la sociedad de consumo

- 3 Mayo 1968 la Universidad de la Sorbona de Paris, bullía por la agitación estudiantil, debido a que habían intentado participar en la manifestación obrera. El rector desalojo el edificio e invadieron el Barrio Latino.
-13 de Mayo las grandes centrales llamaron a la huelga general bajo el lema “ alto a la represión, libertad, democracia, viva la unión de los obreros y los estudiantes”
- 25 de mayo, sindicatos, organizaciones empresariales y gobierno firmaron los acuerdos de Grenelle, que recogieron la aprobación de un salario mínimo garantizado y el reconocimiento de ciertos derechos sindicales. En los días siguientes se logro que convocara a elecciones.

“Se considera que el movimiento de mayo de 1968 fracaso como revolución en virtud de que no se produjo la sustitución radical del viejo orden político. Pero transformo a la sociedad francesa, cambio pautas de comportamiento, introdujo nuevos valores, reconoció los derechos de la mujer, la liberalización de las costumbres, la disminución del autoritarismo en la enseñanza, etc.”


CULTURA POPULAR

PUNK

El movimiento punk nace en la década del 70, se puede decir en "dos ciudades" más o menos en la misma época. Luego evoluciona por distintos caminos, se redefine a si mismo y colapsa para volver a surgir. No tarda en extenderse por todo el mundo como estilo musical, como ética y hasta como forma de vida.

LONDRES, INGLATERRA

El punk rock, música que escuchan los jóvenes londinenses, llega a su orgasmo en 1977, *fue un año clave para el punk y para el rock que vendría después. Hasta ese año todavía existía Sex Pistols y la corte de grupos que daba forma al movimiento todavía tenían una mística en la que creer: su rechazo genuino al mundo de los grandes, su desvergüenza para decir ¨fuck!¨ y escupir sobre cuanto les pareciera una hipocresía del sistema. The Clash, le dieron forma, le dieron la rebeldía "politizada" al punk (y un poco de música mas agradable). Inglaterra estaba pasando un malísimo momento económico, la juventud no tenía nada que hacer, después de estudiar durante años, salían a la calle y no encontraban trabajo, vivían mantenidos por miserables "sueldos para desempleados" que pagaba el estado.

"Salís de estudiar como un idiota , y no te dan trabajo en ningún lado, te rechazan, y no hay comida en tu casa, tus padres no tienen como alimentarte ni vestirte; cuando intentas quejarte te tiran los policías encima y ves arriba, ves que toda la cochina familia real vive sobre tu miseria, la reina y la gran bandera inglesa; son pura mierda cuando vez que les importa un bledo todo lo demás y te das cuenta que desde que naciste todo ha sido así , ellos y ellos , los dueños de nuestras vidas aparentando ser una gran nación , orgullosos de su aristocracia, de su puta sangre azul"



El Punk fue el producto de una sociedad sin futuro, de una grotesca, ficticia y tiránica realidad como presente, y un pasado lleno de mentiras que parecía no tener sentido. De una juventud reprimida, con una vida artificial llena de valores y tradiciones superfluas y rígidas.

Una juventud aburrida y asqueada de la moda y de las estrellas de rock de su hipocresía, de su glamour, y de su excesivo lujo; por lo que para nada se podrían identificar con ellos, puesto que la mayor parte de quienes adoptaron esa nueva corriente de expresión y forma de vida eran personas de clase media y baja, golpeados por la crisis, el desempleo, la miseria, y otros problemas sociales que antagonizaban por ejemplo con la forma de vida de la reina de Inglaterra y de la familia real, la vida de las clases altas y el estilo de vida que les mostraban por televisión.

El Punk retoma la simplicidad de los inicios del rock, con mensajes directos y crudos, la forma de vestir es también algo importante y representativo en tanto se tomaba como un medio de expresión, un lenguaje simbólico que con su indumentaria ridiculizaban a las instituciones como el ejército, el estado, la iglesia... Y además la moral, los valores y los dizque "Buenos principios" que tanto daño habían y aun siguen causando en el comportamiento de las personas y su interacción con otros social mente, convirtiéndolos en una especie de robots o zombis, quitándoles su sensibilidad y su humanismo.

En la actitud desde sus inicios muestran una gran preocupación por llevar a la praxis sus anhelos y su ética. Al igual que el Dadaísmo el Punk, especialmente en sus inicios, como respuesta a esa gran hipocresía imperante muestra una actitud nihilista donde la insolencia, la denuncia y el insulto eran parte esencial de su léxico.

En su ética e ideología existieron diferentes grupos y corrientes que fueron evolucionando, florecieron desde las más idiotas y ficticias corrientes como aquellos que eran "punks" por moda, o tocaban en un grupo de "Punk" por que querían llegar a ser estrellas del Punk -para ellos la moda del momento-;
tener chicas o simplemente lo hacían por dinero, ya que algunas compañías obligaban a los grupos a tocar "Punk rock" si querían firmar un contrato; Hasta aquellos que en sus letras impregnaban de xenofobia, machismo, y racismo a la juventud, que fueron relativamente pocos; a los que muchos historiadores del movimiento Punk, y los mismos punk no los considerados como tales por que fueron productos preparados, maquilados, embellecidos, enplasticados y listos para ser vendidos, por partidos políticos o empresarios, es decir fueron grupos creados en su gran mayoría y como principio traicionaban uno de los principales postulados el "hazlo tu mismo". Hubo también corrientes más nobles y loables, como la hoy denominada Anarcopunk, que mostraban una gran preocupación por el problema del sin sentido de la vida, a la vez que eran pacifistas, vegetarianos o veganos, luchaban tanto por los derechos de los homosexuales, como por los de la mujer, los del niño y del ser humano en general, tanto como por los derechos de los animales, siempre con una oposición total a la opresión y al autoritarismo.

El Punk al igual que el Surrealismo es un movimiento de esperanzas y de deseo, y al igual se anhela esa vida más rica, más bella y profunda y aun hoy en día, después de varias décadas de sus comienzos el Punk sigue vivo recordándonos que luchar es vivir, y que si no estas de acuerdo con la vida que llevas, tu eres el dueño de tu cuerpo y tienes la posibilidad de cambiar tu destino.

NUEVA YORK, ESTADOS UNIDOS.

El punk rock tocado en clubes undeground, por jóvenes callejeros neoyorkinos (MC5, Televisión, Iggy Pop, y otras bandas que se pueden considerar "pre-punk"), el ejemplo mas perfecto para simbolizar y concentrar lo que era el punk rock en NY, son los Ramones, por su contribución a la estética y el sonido durante más de 20 años sin parar de tocar. El punk de NY era muy diferente a lo que era en ese tiempo el punk en Londres. Según lo que se dice, la primera vez que se uso la palabra "punk" para denominar el "movimiento under de Nueva York". El punk americano era diferente al de los ingleses porque en EE.UU. no se vivía la misma situación económico-política.

En Estados Unidos las diferencias se hacían evidentes. Dee Ramone, decía por ejemplo: "Los punk británicos son unos amargados. Cantan canciones sobre el problema de no tener trabajo y eso no puede ser muy alegre, nosotros también estábamos en el paro cuando empezamos y eso no nos impidió hacer canciones divertidas. Ellos tienen una mentalidad muy negativa. Y odian Estados Unidos. Lo cierto era que el punk crecía y que cada uno tomaba lo que más le convencía haciendo que el abanico de actitudes y propuestas se abra de manera desmedida. Las ideas que había generado al punk empezaba a desvirtuarse, corromperse, resignificarse y a variar en muchos aspectos. El establecimiento, como ocurre siempre con lo emergente, encontró la vieja receta, encontrándole al punk un lugar adentro y mostrando su gran capacidad de adaptar todo aquello que pueda comercializarse. Así las vidrieras de las cadenas más importantes mostraban en alguna de sus vidrieras remeras con inscripciones como Punk Rules o dibujos de cadenas, alfileres de gancho y demás símbolos característicos del movimiento.



"Estados Unidos manejó el tema de otra manera, mucho más norteamericana. Mientras Gran Bretaña ve al punk como una amenaza, los norteamericanos no pierden el tiempo; los grupos de éxito pasan del underground al sistema rápidamente, anulando en cierto sentido, con esa actitud más liberal, la esencia misma del movimiento. Después de las revoluciones sociales propuestas por betaniks, hippies, etc... Estados Unidos simplemente no resistió. El punk parecía un negocio más que una amenaza. Allí también florecieron de la noche a la mañana innumerables grupos underground que en lugares como el mítico C.B.G.B. de Nueva York reunían a los aficionados de cosas nuevas, nacía el underground del rock: el estallido generó una nueva escena en la esfera artística. Todos en la misma bolsa; quien fuera nuevo a fines de los 70 era sinónimo de punk, fuera Talking Heads, Devo, u otros artistas que aunque estaban lejos de la propuesta punk compartían ese circuito alternativo que había emergido de la grieta entre necesidad de cambio y la propuesta que hasta el momento ofrecía el mercado del entretenimiento, definitivamente: el rock no era el mismo.
El punk en Londres pronto encontró en el ghetto y los lugares de trabajo comunes los sonidos jamaiquinos, el ska y el reggae, de la mano del Dub.

Después de la explosión punk muchas bandas comienzan a aferrarse a las ideas socialistas; un ejemplo puede ser The Clash. En la década del 80 en punk anti-establecimiento bajo la lógica DIY (hazlo tu mismo) logro su máxima expresión en Estados Unidos y el Reino Unido con bandas como MDC, la ya nombrada Crass, Dead Kennedys, Bad Brains, Vice Squad, Minor Threat, JFA, The Dicks y muchas bandas mas que jamás participaron en los charts de éxitos de la industria, pero tuvieron un gran efecto sobre la cultura popular. Sin tener que lidiar con la paradoja de clamar contra el sistema y ser parte del mismo sometido a la industria musical (muchas bandas del 77 estuvieron en esa situación) la mayoria de los fans punk, bandas, fanzines y revistas pudieron focalizarse en la música, filosofía y en la política, en vez de la moda. Este periodo de 1980 a 1986 es considerado en clímax del hardcore punk.


ROPA Y VESTIMENTA PUNK

La "generación perdida" buscaba no verse igual al común de la gente, contrastar con las prendas de vestir legitimadas como "correctas" o "apropiadas". Sin duda la moda es una de las marcas de la modernidad, tendencias estéticas y un limitado mercado en donde marcas y corporaciones compiten por tapar el cuerpo de la humanidad. Sería a nuestro parecer, en los lugares cálidos del globo, lógico el andar desnudo o cubierto con la menor intención posible. La nueva juventud traía sus códigos estéticos a las prendas de vestir. Como era de esperar, la comercialización de la mercancía hoy ya alcanza lo grotesco, no solo en el caso del punk, sino en una actitud de "nostalgia" snob y consumista por rememorar distintos "estilos" punk, gótico, estilo reggae, etc.; estos todos tomados superficialmente se transforman que pasan de moda después de desaparecer de las góndolas y aparecer luego en los armarios de los jóvenes consumidores y de otros que manejan un discurso más radicalizado. Entre punks muchas veces se hacen juicios basados en la vestimenta, y si bien algunas cosas exceden lo ético, que es la vestimenta de todo tipo un disfraz, algunos más frígidos y conservadores eligen las ropas tradicionales, otros más intrépidos buscan provocar o transmitir algo a través de sus prendas. Cada uno hace lo que quiere. Combinaciones de colores y materiales nunca vistas, lila y verde, rojo y negro, pantalones rotos, pins, alfileres, collares de perro, etc. definieron el look punk de los primeros tiempos, cuando buscaban su ropa en sex shops.



Por alguna extraña razón que no sé cuál es, muchos punk-rocker simpatizantes han elegido en algún momento de su vida una Marca Especial, un modelo específico de zapatillas de lona: las famosas "Converse All Star", esto puede ser interpretado como un manotazo consumista. La elección de zapatillas deportivas simples, baratas, livianas y cómodas fue también una elección de los punk


GÓTICO O PUNKGOTHICO

El gótico es un movimiento derivado (hasta degenerado) del Punk; si bien esto tiene algo de cierto, es muy insuficiente para definirnos. Como ya se ha visto, la cultura gótica toma diversos elementos de la producción artística y cultural contemporánea, de echo sus bases está más arraigadas en estas visiones.

En primer lugar, el gótico es el resultado de la caída de la utopía de los 60 y 70 de la paz y fraternidad social en una sociedad comunitarista. De repente se vio que al final de cuentas la lucha más importante es la que realiza el individuo frente a sí mismo, frente al abismo de su existencia. Hablando ya de la subcultura gótica, tiene dos formas de génesis.

La primera se entiende como la síntesis de los movimientos culturales y artísticos modernos: expresionismo, surrealismo, psicoanálisis y las filosofías de la existencia. Por otra parte, su surgimiento como contracultura se da en la escena de la música comercial, que es en donde estarán los rastros del Punk.
El gótico remoto tuvo sus inicios en Francia en 1860 con el movimiento situacionalista, que era encabezado por obreros y estudiantes que se maquillaron la cara de blanco y se vestían de negro, para ejemplificar así que la sociedad y la opresión los tenían muertos. Más sin embargo el gótico como movimiento contracultural fuerte nació a principios de los 80 y se consolidó a mediados de esa década. Ya que después de la muerte del punk y ese escándalo masivo de repudio a la sociedad, vino una época de calma “espiritual” en la que se busca una identificación consigo mismo, un significado de la vida, un si hay futuro pero qué nos propone el futuro sino la muerte. Así comenzó un movimiento que comenzó a ser llamado gótico o punkgothico, ya que traían algo de la filosofía punk, pero más decadente y sin violencia. Vestían de negro y blanco para decir que eran puros del alma y que la muerte los espera a cada momento, se maquillaban la cara de blanco y de negro los ojos, labios y uñas para decir “vean esto: la sociedad nos ha matado”.


El movimiento gótico proliferó junto con su música por todo el mundo y se afianzó sobre todo en Inglaterra y Estados Unidos. A cada país que llegaba el movimiento gótico se nacionalizaba. Así cuando llega a México el movimiento gótico, se le identificaba con antiguas culturas mexicanas que se identificaban y rendían culto a la muerte. Y se le llamó darketo a la persona del movimiento gótico, y esta es una forma despectiva de llamarlo.

Sin embargo, si pretendemos darle al gótico un carácter más universal, hay que ver a la historia de la cultura como un cuerpo en donde siempre han aparecido corrientes que buscan sacar a la luz los aspectos oscuros y sombríos del hombre. Y sí podemos ver este fenómeno a través de la historia: La Edad Media, con su cosmovisión, expresa esa dicotomía entre la vida y la muerte, lo bueno y lo malo, que está presente en la vida concreta de los hombres, a través de las figuras divinas y que se expresa esa relación de lo humano con lo divino en la majestuosidad de su arquitectura religiosa de estilo Gótico.

Más tarde, el movimiento romántico apareció como protesta del ideal Moderno e Ilustrado del hombre, que lo despojaba de sus emociones y sentimientos profundos poniéndolo básicamente como ente de razón. En cierta forma todas las expresiones de subcultura son heredadas


HARDCORE

El Hardcore en un estilo de música que nos llega para los 80, en bandas como Black Flag, Minor Threat, Sick of It All, Bad Brains, Rollins Band, Fugazi, etc. Estas bandas tocaban más rápido que las bandas viejas como Sex Pistols, The Clash, etc. Hoy día las agrupaciones Hardcore tienen un sonido más fuerte y poderoso que las anteriores.

Este género tiene dos estilos: "Old School" y "New School". En el primero se encuentran bandas como Bold, Youth of Today, Side by Side, Sick of It All, Breakdown etc. Este es rápido y apretado, es como empezó el hardcore en si. En el segundo podemos ver bandas como Earth Crisis, Denied, Enrage, etc. Este es más pesado e intenso. Tiene partes rápidas como lentas y el vocal tiene muchas veces cambios en el tono de voz.


Básicamente estos son los dos estilos pero, dentro de ellos se pueden encontrar unas divisiones como lo son: el hardcore DMS (Madball), Straight Edge (One for One), Hatecore (Denied), Krishnacore (108), etc. Estas muchas veces siguen una filosofía o una forma de vida propia.

En los últimos años ha surgido una nueva corriente en el hardcore que contiene muchos elementos melódicos y no esta apegado a una forma de vida o idea política sino que esta dirigida a un publico en general: bandas como Atreyu, Darkest hour, As i lay dying, Killswitch Engage forman parte de esta clase de música.


STRAIGHT EDGE

El término "straight edge" tiene su origen a fines de 1970 en Washington DC, Estados Unidos, "propuesto" por la banda punk "Teen Idles", estos proponían una vida libre de drogas de cualquier clase (alcohol, tabaco, ácidos, marihuana y todas aquellas que alteraran la percepción) a través de su música, para así estar alerta al mundo que a uno lo rodea. Pero no sería hasta la formación de Minor Threat que esta propuesta tomaría más seriedad. De hecho todo comienza con el terna "Straight Edge" de esta banda "Soy una persona igual que tu pero tengo mejores cosas que hacer, que sentarme por ahí y fumar hierba por que sé que soy capaz de continuar, me río a la idea de comer pastillas me río a la idea de aspirar pegamento, siempre quiero estar alerta, no quiero tener que usar muletas. Yo tengo Straight Edge...". El mensaje era sencillo: no necesitas beber alcohol, fumar o ingerir ningún tipo de droga para pasarlo bien. Rápidamente este mensaje se fue expandiendo por todos los suburbio de EE.UU. y muchos punks encontraron en él algo así como la respuesta a la presión social que ejercían sobre ellos sus compañeros y amigos que los empujaban a consumir estas sustancias para así lograr la aceptación. Bandas como 7 Seconds en Nevada, SSD y DYS en Boston y los Necros en Michigan fueron las primeras en adoptar estas ideas que estaban siendo empleadas.


Lo de la '"x" en las manos se debió a que en esa época para que en los clubes donde se realizaban gran parte de los recitales punk aceptaran la entrada a menores, sus dueños debían prohibirles la compra de bebidas alcohólicas para no perder su licencia así que les rayaban una X en las manos con un marcador para distinguirlos de los que si podían comprar alcohol. Luego esta X fue tomada como símbolo del Straight Edge. Esta primera generación de Straight Edge Punks intentaba difundir un mensaje positivo y personal sin ninguna intención de imponer o discriminar a aquellos que pensaran distinto. Lograron devolverle la vida a una escena que venia decayendo debido a un fuerte y contradictorio choque entre profundas convicciones políticas y una cada vez más constante actitud "fiestera".

Sexualidad y Hardline "El SxE aparte de basarse en no tomar drogas ni carne (y en algunos casos ninguna comida proveniente de animales) tiene otro punto bastante importante, el tener relaciones sexuales con pareja estable y no esporádicas. Otra cosa a decir es que las bandas SxE que no respetan a los que toman drogas y tienen una actitud intolerante reciben el nombre de "hardline".

El Straight Edge se expandió hasta la Costa Oeste de EE.UU. (Uniform Choice, Insted...) y Europa (Lärm) para luego a mediados (casi fines) de los 80 experimentar una masificación increíble. La gran mayoria de las ciudades de los EE.UU. tiene su grupo o escena Straight Edge (Youth of Today, Bold, Chain of Strength, etc.), pero esta nueva generación se diferencia a grandes rasgos con la que fue su precursora. Los nuevos Straight Edge están totalmente alejados de sus raíces punk, su música se asemeja más al metal que al Hardcore y comienzan a adoptar posturas contradictorias a la de su origen asemejándose más a los skinheads nazi. Actitudes violentas, intolerancia, conformismo, individualismo y sectarismo. Los recitales SXE son casi enteramente de sólo bandas SXE, en locales grandes establecidos y la ética del "Do It Yourself" (Hazlo tú mismo) es reemplazada por los sellos multinacionales y el consumismo de fervor casi religioso. Positiva es la integración de la lucha por la "liberación animal" en el Straight Edge, incluyéndose en éste a parte de no consumir drogas el no consumir productos animales pero algunos también esto se lo toman como otra excusa para promover ideas reaccionarias como es el caso de la banda Vegan Reich y posteriormente Earth Crisis del notorio sello Victory. El mensaje del SXE si es tomado como fue su intención inicial, de una manera consciente, libre y respetuosa es muy positivo tanto para el individuo como para la colectividad. Permite abrir los ojos y la mente en medio de un mundo lleno de confusión, apatía, hedonismo, egoísmo y autodestrucción. Pero lamentablemente en la actualidad este movimiento (salvo algunas excepciones) al igual que el Punk ha caído en los mismos errores que gran parte de las contraculturas los cuales están claramente señalados en esta nota. La finalidad de esto no es establecer una verdad absoluta sobre el SXE, su intención es dar una imagen de su origen y. evolución hasta hoy en día. Y obviamente interesa que la gente se informe más sobre este movimiento ojala para aportar en mejorarlo.

Los principios básicos se definieron mediante la letra de una canción mientras que el resto de las facetas que componen el striaght edge hoy en día se han desarrollado a lo largo de los años en numerosas escenas en muchas partes del mundo. Esos principios solamente defienden el respeto por tu propia mente y cuerpo así como por el sexo opuesto y tus compañeros. El escritor de la canción, Ian McKAye no estaba pensando en ningún tipo de reglas estrictas para crear humanos mas saludables que se sintieran como algo especial, esos principios no deben existir y acabar en ti mismo, el editor de estas letras probablemente nunca pensó en empezar ninguna subcultura juvenil, porque nadie podría imaginar en empezar algo como esto con solo su opinión personal... Todo lo contrario: una mente limpia debe permitir a los humanos percibir mejor el mundo alrededor de ellos y luchar contra el deplorable estado de las cosas en su entorno social. Esto puede hacer referencia a la ética, la moral, la ecología o la política; o simplemente puede referirse a problemas de tu propio entorno personal. Expandir tu horizonte dentro de estas reglas y usar tu cabeza es la tarea de cada straight edger. No hay ningún legislador sxe que cree leyes, cada cual crea las suyas propias, por supuesto sin perder nunca de vista los principios básicos


HIPPIES

Empezó en 1960 fue un movimiento juvenil que se caracterizo por la anarquía no violenta, la preocupación por el medio ambiente y el rechazo al materialismo occidental. Conocido también como Flower Power (el poder de las flores), se origino en San francisco, California, en el que la música rock tuvo mucho que ver. A través de este estilo musical, los hippies manifestaron sus ideales de paz y amor a la naturaleza

Los hippies fueron una contracultura políticamente atrevida y antibelicista y artísticamente prolífica en Estados Unidos y en Europa. Su estilo psicodélico y lleno de colorido estaba inspirado por las drogas alucinógenas como el acido lisérgico (LSD) y se plasmaba en la moda, en las artes graficas y en la música de cantantes como Janis Joplin o de bandas como Love, Grateful Dead, jefferson Airplane y Pink Floyd.



Jefferson se convirtió en uno de los representantes musicales mas significados del movimiento hippie. Su música era una amalgama de elementos flor, pop, jazz, blues, psicodélicos y rock

Festival de Woodstock, festival de rock celebrado cerca de Woodstock, Nueva York, los días 15, 16 y 17 de agosto de 1969, y se ha convertido en un símbolo de la contracultura estadounidense de la década de 1960 y en un hito de la historia de la música rock. Entre los asistentes se encontraban destacados miembros de la contracultura, denominados hippies, y que sistemáticamente rechaza el materialismo y la autoridad, protestaba contra la guerra de Vietnam, formando parte la guerra en Vietnam fue uno de los blancos de los pacifistas hippies.
En los sesenta muchos fueron los movimientos de jóvenes que fueron formando con el afán de mostrar sus ideales. Pero fue especialmente uno el que marco no solo a un país sino que al mundo entero con su moda, pensamientos, música y estilo de vida pacifista. La década de los 60 se caracterizo por la audacia, rebeldía y anticonvencionalismo del fenómeno hippie. La juventud quería vivir de manera distinta, más libre y desprovista de perjuicios y normas, difíciles de entender.


FILOSOFÍA HIPPIES

- No tienen una estructura jerarquizada, significa que no existen jefes.
- Se crean las comunidades hippies, agrupaciones en donde conviven grupos afines en lugares distantes de las ciudades y rodeados de naturaleza.
- Revive el trueque, como sistema, se cambia artesanías que producían por lo que necesitaban, se les consideraba una amenaza al sistema comunista.
- Se respeta a todos los seres vivos, animales, árboles, insectos, aves, toda tenia su ligar, dejando la inquietud a los movimientos ambientalistas y defensores de la flora y fauna.
- No se discrimina a la gente de color o de distinta clase social, todos son iguales, la discriminación radical y social no existió.
- Las mujeres estaban al mismo nivel, terminando con la postergación y el segundo plano para ellas
- Practican el amor libre, dando inicio a la revolución de la píldora que daba mas libertad a la mujer


LA MODA HIPPIES

Se revelaron contra la sociedad, es por eso que la forma que adoptaron para vestirse resaltaba totalmente y salía del estilo común y formal de la sociedad. Pero más que una simple manera de vestir, fue todo un movimiento social.

Las camisas hindúes, el pelo largo y desordenado, era común verlos con pantalones vaqueros, faldas floridas, carteles con la efigie del Che Guevara. Nunca se los veía peinados, se bañaban en muy pocas ocasiones, tenían barba hirsuta y estaban mancillados por el calor.
Las mujeres buscaban la comunidad más que la estética y la ropa ya no tenia sexo, eran prendas unisex. El pelo tampoco era ya un signo de distinción; caminando de espalda, muchos hombres parecían mujeres de eternas cabelleras. Mientras tanto las flores, símbolo de la época, se usaban tanto en la ropa como en el pelo y representaban la ideología utópica que los guiaba en la llamada “revolución de las flores”.


ENLACES RECOMENDADOS

- http://www.psicologia.cl/psicoarticulos/articulos/contracultura.htm
Esta pagina la recomendamos por que se ve reflejado un estudio serio y anterior a la publicación del articulo, ya que da a conocer aspectos que otros paginas omiten. También porque dan a conocer sus fuentes y publican opiniones de otros autores

- http://www.campus-oei.org/pensariberoamerica/ric00a03.htm
Esta página hace un análisis psicológico de las personas que conforman los movimientos contraculturales y las da a conocer de una forma distinta, donde las muestra como personas que pertenecen a una sociedad y como tal deben ser respetadas. Esta publicación da a conocer sus fuentes, el origen y nombre de su autor.


ENLACES NO RECOMENDADOS

- http://www.tribus.com.ar/
- www.monografias.com
- www.rincondelvago.com

Estas paginas no las recomendamos ya que son muy mediocres, no ofrecen información seria y veraz, además que no brinda certeza de que lo que esta publicado es información correcta, no dan a conocer sus fuentes y tampoco el autor de la pagina o articulo